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13/11/14

ENSA Dijon
Art & Design

École Nationale Supérieure d'Art de Dijon

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Ce que Michel Foucault fait à la photographie


© Arno Gisinger, Betrachterbilder, Autriche, 1998


Journée d'études
Lundi 8 décembre 2014
Amphithéâtre de l'ENSA Dijon, 3 rue Michelet, 21000 Dijon
 

Journée d'études à l'initiative d'Orazio Irrera, Manola Antonioli et Philippe Bazin. Inscriptions et programme en fin d'e-mail.

 

Trente ans après la mort de Michel Foucault, tandis que la publication des volumes inédits offre chaque année de nouvelles catégories de pensée et des pistes généalogiques encore à frayer, la boîte à outils que Foucault nous a léguée continue à être massivement utilisée dans toute une série de domaines. Si, dans la plupart des cas, notions et stratégies critiques empruntées à Foucault ont fait l’objet d’un état des lieux détaillé et méticuleux, dans les domaines des arts visuels, et plus en particulier de la photographie, une telle entreprise reste actuellement encore inachevée.

Cette journée d’études se propose de tracer une cartographie capable de mettre en relation deux pistes de travail :

- ce que, d’un côté, Foucault a dit à propos de la photographie et des rapports avec la peinture (comme dans ses écrits sur Gérard Fromanger et Duane Michals), mais aussi la manière dont on peut envisager certains de ses écrits comme participant d’une culture visuelle « photographique », comme par exemple Bernard Lamarche-Vadel (Bernard Lamarche-Vadel, Lewis Baltz, Editions de la Différence, Paris 1993, p. 21-25) a pu le souligner dans un ouvrage consacré à Lewis Baltz à propos de Surveiller et punir ;

- et, de l’autre, les différentes manières d’utiliser sa pensée dont se sont servis de nombreux et importants photographes (Lewis Baltz, Allan Sekula, etc...) – ce qui, par ailleurs, dépasse bien ce que Foucault lui-même suggère à l’égard de la photographie.

Ce qui peut articuler ces deux axes de problématisation est sans doute une idée de la photographie qui, avec ses procédés techniques de tirage ainsi que ses stratégies de sérialisation et de présentation des matériaux, soit en mesure de restituer une éthique du regard capable, en tant qu’attitude critique, d’habiter l’entre-deux de l’image et de la pensée afin d’atteindre un double objectif : celui de se débarrasser complètement de toute conception rassurante et neutre de la photographie fondée sur le privilège de sa fonction oculaire et, grâce aux virtualités spécifiques de tout acte de création photographique, celui de ne pas faire succomber notre regard à la force formatante de toutes les images politiques et commerciales qui assiègent notre présent.



Télécharger le programme complet >

Inscriptions en ligne avant le jeudi 4 décembre 2014


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